Helmut Newton. Legacy 26742

A Lasting Legacy
Helmut Newton’s prolific body of work

Virtually unparalleled in scope and spanning more than five decades, the photography of visionary Helmut Newton (1920–2004) reached millions through publication in magazines like Vogue and Elle. His oeuvre transcended genres, bringing elegance, style, and voyeurism to fashion, portrait, and glamour photography through a body of work that remains as inimitable as it is unrivaled. Having mastered the art of fashion photography early in his career, Newton’s shoots invariably went beyond standard practice, blurring the lines between reality and illusion. Newton’s clear aesthetic pervades all areas of his work, particularly fashion, portraiture, and nude photography. Women take center stage – with subjects such as Catherine Deneuve, Liz Taylor, and Charlotte Rampling. Moving beyond traditional narrative approaches, Newton’s fashion photography is imbued not only with luxurious elegance and subtle seduction, but also cultural references and a surprising sense of humor.
During the 1990s, Newton shot for the German, American, Italian, French, and Russian editions of Vogue, primarily in and around Monte Carlo where he was living from 1981 onwards. Transforming locations like his own garage into starkly contrasting or particularly minimalist theatrical stages, Newton would often portray the eccentric lives of the beautiful and rich, full of eroticism and elegance, in unconventional scenarios. He made use of and simultaneously questioned visual cliches, at times tinged with self-irony or mockery, but always full of empathy.
Helmut Newton. Legacy showcases highlights from one of the most published bodies of work in photography, including numerous rediscovered images. A prolific image maker and genuine visionary, this book celebrates Newton’s lasting influence on modern photography and visual art to this day.

Тривала спадщина

Плідна творчість Гельмута Ньютона

Фотографія візіонера Гельмута Ньютона (1920-2004), що охоплює понад п'ять десятиліть, практично не має аналогів за обсягом і охоплює мільйони людей завдяки публікаціям у таких журналах, як Vogue та Elle. Його творчість виходила за межі жанрів, привносячи елегантність, стиль і вуайєризм у модну, портретну та гламурну фотографію, завдяки чому його роботи залишаються настільки ж неповторними, наскільки й неперевершеними. Опанувавши мистецтво фешн-фотографії на початку своєї кар'єри, Ньютон незмінно виходив за рамки стандартної практики, розмиваючи межі між реальністю та ілюзією. Чітка естетика Ньютона пронизує всі сфери його творчості, зокрема моду, портрет і фотографію оголеної натури. Жінки займають центральне місце - з такими об'єктами, як Катрін Деньов, Ліз Тейлор і Шарлотта Ремплінг. Виходячи за межі традиційних наративних підходів, фешн-фотографія Ньютона просякнута не лише розкішною елегантністю та витонченою спокусою, а й культурними відсиланнями та дивовижним почуттям гумору.

Протягом 1990-х років Ньютон знімав для німецьких, американських, італійських, французьких та російських видань Vogue, переважно в Монте-Карло та його околицях, де він жив з 1981 року. Перетворюючи такі локації, як власний гараж, на різко контрастні або особливо мінімалістичні театральні сцени, Ньютон часто зображував ексцентричне життя красивих і багатих, сповнене еротики та елегантності, у нетрадиційних сценаріях. Він використовував і водночас ставив під сумнів візуальні кліше, часом з відтінком самоіронії чи глузування, але завжди сповнений емпатії.

Гельмут Ньютон. Виставка "Спадщина" демонструє основні моменти з одного з найбільш опублікованих доробків фотографа, включно з численними нововідкритими зображеннями. Плідний творець зображень і справжній візіонер, ця книга відзначає тривалий вплив Ньютона на сучасну фотографію та візуальне мистецтво донині.