Dokoupil 45885
Jiri Dokoupil was born in Krnov, former Czechoslovakia, in 1954. After the invasion of the Soviet army in Prague in 1968, he fled with his family to Germany. Dokoupil was founding-member of the German artist groups Mulheimer Freiheit and Junge Wilde, which arose in the late 1970s and early 1980s; they sought to explore a contemporary expression for their art by using a neo-expressive, figurative style of intensely colorful painting with traditional subjects and by overriding the intellectual, reduced formal language of Minimal and Conceptual Art. Dokoupil developed a less wild, rather unusual method of working and soon found his own radical subjective way with individual considerations.
As Luca Marenzi explains in his text “Dokoupil differentiates between know-how and style. Know-how is linked to mastering a production process which is analogous to scientific knowledge. For example, Pointillism is a know-how which developed a new way to apply paint to a canvas so that on close inspection there are small marks of pure colour. These marks can simultaneously appear as a unified image from a distance. Style, for Dokoupil, is about producing a desired result and it is not necessarily dependent on the process. Mondrian’s mature work is a good example of style. Dali’s Surrealism is another. Know-how and style are closely linked, but for the artist it is important to distinguish them because he finds both in the treasure chest of art and uses them individually or jointly as starting points in his work...
Dokoupil has mixed traditional painting with conceptual art and created the work of sixty artists rather than one. But one thing has remained constant. He has never lacked the courage to aspire to total intellectual freedom”.
The book presents a selection of over 200 works divided into three sections: Behold, I have become a painter! (1980–1989); A new beginning, but how? (1989–2000) and Suddenly becoming academic (2000–2017). Complete the book texts by Reiner Opoku, Luca Marenzi, memoirs of the artist’s mother Magda Dokoupilova and an essay by Julian Schnabel on Dokoupil.
As Luca Marenzi explains in his text “Dokoupil differentiates between know-how and style. Know-how is linked to mastering a production process which is analogous to scientific knowledge. For example, Pointillism is a know-how which developed a new way to apply paint to a canvas so that on close inspection there are small marks of pure colour. These marks can simultaneously appear as a unified image from a distance. Style, for Dokoupil, is about producing a desired result and it is not necessarily dependent on the process. Mondrian’s mature work is a good example of style. Dali’s Surrealism is another. Know-how and style are closely linked, but for the artist it is important to distinguish them because he finds both in the treasure chest of art and uses them individually or jointly as starting points in his work...
Dokoupil has mixed traditional painting with conceptual art and created the work of sixty artists rather than one. But one thing has remained constant. He has never lacked the courage to aspire to total intellectual freedom”.
The book presents a selection of over 200 works divided into three sections: Behold, I have become a painter! (1980–1989); A new beginning, but how? (1989–2000) and Suddenly becoming academic (2000–2017). Complete the book texts by Reiner Opoku, Luca Marenzi, memoirs of the artist’s mother Magda Dokoupilova and an essay by Julian Schnabel on Dokoupil.
Іржі Докупіль народився в місті Крнов, колишня Чехословаччина, в 1954 році. Після вторгнення радянської армії до Праги у 1968 році він разом із сім'єю втік до Німеччини. Докупіль був одним із засновників німецьких художніх груп Mulheimer Freiheit і Junge Wilde, які виникли наприкінці 1970-х - на початку 1980-х років; вони прагнули знайти сучасне вираження для свого мистецтва, використовуючи неоекспресивний, фігуративний стиль інтенсивно барвистого живопису з традиційними сюжетами і відкидаючи інтелектуальну, скорочену формальну мову мінімалізму і концептуального мистецтва. Докупіль розробив менш дикий, досить незвичний метод роботи і незабаром знайшов свій власний радикальний суб'єктивний шлях з індивідуальними міркуваннями.
Як пояснює Лука Маренці у своєму тексті: «Докупіль розрізняє ноу-хау і стиль. Ноу-хау пов'язане з опануванням виробничого процесу, що є аналогом наукового знання. Наприклад, пуантилізм - це ноу-хау, яке розробило новий спосіб нанесення фарби на полотно так, що при уважному розгляді на ньому залишаються невеликі сліди чистого кольору. Здалеку ці сліди можуть одночасно виглядати як єдине зображення. Стиль для Докупіля - це отримання бажаного результату, який не обов'язково залежить від процесу. Зрілі роботи Мондріана є гарним прикладом стилю. Сюрреалізм Далі - інший. Ноу-хау і стиль тісно пов'язані між собою, але для художника важливо їх розрізняти, тому що він знаходить і те, і інше в скарбниці мистецтва і використовує їх окремо або разом як відправні точки у своїй роботі...
Докупіль змішав традиційний живопис з концептуальним мистецтвом і створив роботи не одного, а шістдесяти художників. Але одна річ залишилася незмінною. Йому ніколи не бракувало мужності прагнути до повної інтелектуальної свободи».
Книга представляє добірку з понад 200 робіт, розділених на три розділи: Ось, я став художником! (1980-1989); Новий початок, але як? (1989-2000) та Раптом стати академіком (2000-2017). Доповнюють книгу тексти Рейнера Опоку, Луки Маренці, спогади матері художника Маґди Докупілової та есе Юліана Шнабеля про Докупіля.
- АвторReiner Opoku
- КатегоріяХобі та захоплення
- МоваАнглійська
- Рік2018
- Сторінок256
- Формат240х300 мм
- ОбкладинкаТверда
- Тип паперуОфсетний
- ІлюстраціїКольорові
- ЖанрКультура та мистецтвоІсторія мистецтвОбразотворче мистецтво
- Вік14+
2506 ₴
Відділення Нова Пошта80 ₴
Поштомат Нова Пошта80 ₴
Кур’єр Нова Пошта120 ₴
Відділення УкрПошта50 ₴
Кур’єр за адресою90 ₴






















допоможіть тим, хто ще не читав