Kerry James Marshall: The Complete Prints 46572
This catalog raisonne offers the first public account of these important works and the first in-depth study of the role of printed images and print processes in Marshall’s work as a whole.
One of the most important American contemporary artists, Kerry James Marshall is known for artworks that address the ‘crisis of under-representation’ of the black figure in the pictorial traditions of the Western world, from museums to comic books. His work has been widely celebrated in major museum retrospectives such as Kerry James Marshall: Painting and Other Stuff (Antwerp, Copenhagen, Barcelona, Madrid) in 2014 and Mastry (Chicago, New York, Los Angeles) in 2017, and through numerous awards, including a MacArthur Fellowship in 1997.
Best known as a painter, Marshall has throughout his career also produced a vast graphic oeuvre that has been seldom seen and rarely documented. An assiduous worker, he spent his youth acquiring time-honored skills of art – drawing and painting, but also wood engraving and printing. By his midtwenties, he recalls, ‘I could paint in egg tempera.… I was good at printmaking. I could do woodcuts, etchings, aquatints. I knew all of those techniques.’
Most of his prints have been produced not in professional print workshops, but by the artist, working alone in his studio. They range from images the size of postcards to his 50-foot-long, 12 panel woodcut Untitled (1998–99), to iterations of his ongoing magnum opus, Rythm Mastr. And while some have entered prominent museum collections, many exist only in private collections or the artist’s archive and are unknown to the public.
One of the most important American contemporary artists, Kerry James Marshall is known for artworks that address the ‘crisis of under-representation’ of the black figure in the pictorial traditions of the Western world, from museums to comic books. His work has been widely celebrated in major museum retrospectives such as Kerry James Marshall: Painting and Other Stuff (Antwerp, Copenhagen, Barcelona, Madrid) in 2014 and Mastry (Chicago, New York, Los Angeles) in 2017, and through numerous awards, including a MacArthur Fellowship in 1997.
Best known as a painter, Marshall has throughout his career also produced a vast graphic oeuvre that has been seldom seen and rarely documented. An assiduous worker, he spent his youth acquiring time-honored skills of art – drawing and painting, but also wood engraving and printing. By his midtwenties, he recalls, ‘I could paint in egg tempera.… I was good at printmaking. I could do woodcuts, etchings, aquatints. I knew all of those techniques.’
Most of his prints have been produced not in professional print workshops, but by the artist, working alone in his studio. They range from images the size of postcards to his 50-foot-long, 12 panel woodcut Untitled (1998–99), to iterations of his ongoing magnum opus, Rythm Mastr. And while some have entered prominent museum collections, many exist only in private collections or the artist’s archive and are unknown to the public.
Цей каталог пропонує першу публічну розповідь про ці важливі роботи та перше поглиблене дослідження ролі друкованих зображень і друкарських процесів у творчості Маршалла в цілому.
Один з найважливіших американських сучасних художників, Керрі Джеймс Маршалл відомий своїми роботами, які звертаються до «кризи недостатньої репрезентації» чорношкірої фігури в образотворчих традиціях західного світу, від музеїв до коміксів. Його роботи були широко відзначені у великих музейних ретроспективах, таких як Керрі Джеймс Маршалл: Живопис та інші речі (Антверпен, Копенгаген, Барселона, Мадрид) у 2014 році та Mastry (Чикаго, Нью-Йорк, Лос-Анджелес) у 2017 році, а також численними нагородами, зокрема стипендією Макартура у 1997 році.
Найбільш відомий як живописець, Маршалл протягом своєї кар'єри також створив велику кількість графічних робіт, які рідко хто бачив і які рідко задокументовані. Старанний працівник, він провів свою юність, здобуваючи перевірені часом мистецькі навички - малюнок і живопис, а також гравюру на дереві та друк. У свої двадцять років він згадує: «Я міг малювати яєчною темперою.... Я був добрим гравюром. Я міг робити ксилографії, офорти, акватинти. Я знав усі ці техніки».
Більшість його естампів були виготовлені не в професійних поліграфічних майстернях, а художником наодинці у власній майстерні. Вони варіюються від зображень розміром з поштову листівку до 50-футової ксилографії на 12 панелях «Без назви» (1998-99) та ітерацій його поточного magnum opus, «Ритм-майстер» (Rythm Mastr). І хоча деякі з них увійшли до відомих музейних колекцій, багато з них існують лише у приватних зібраннях або архіві художника і невідомі широкому загалу.
- АвторSusan Tallman
- КатегоріяХобі та захоплення
- МоваАнглійська
- Рік2023
- Сторінок272
- Формат240x310 мм
- ОбкладинкаТверда
- Тип паперуКрейдований
- ІлюстраціїКольорові
- ЖанрКультура та мистецтвоОбразотворче мистецтвоМонографія
- Вік16+
4177 ₴
Відділення Нова Пошта80 ₴
Поштомат Нова Пошта40 ₴
Кур’єр Нова Пошта120 ₴
Відділення УкрПошта50 ₴
Кур’єр за адресою90 ₴
допоможіть тим, хто ще не читав