Colour and Culture. Practice and Meaning from Antiquity to Abstraction 43529

A groundbreaking, award-winning analysis of color in Western culture, from the ancient Greeks to the late-twentieth century by one of the most foremost authors on the subject.

What does the language of color tell us? Where does one color begin and another end? Is it a radiant visual stimulus, an intangible function of light, or a material substance to be molded and arrayed? Color is fundamental to art, yet so diverse that it has hardly ever been studied in a comprehensive way. Art historian John Gage considers every conceivable aspect of the subject in this groundbreaking analysis of color in Western culture, from the ancient Greeks to the late twentieth century.

Gage describes the first theories of color, articulated by Greek philosophers, and subsequent attempts by the Romans and their Renaissance disciples to organize it systematically or endow it with symbolic power. He unfolds its religious significance and its use in heraldry, as well as how Renaissance artists approached color with the help of alchemists. He explores the analysis of the spectrum undertaken by Isaac Newton and continued in the nineteenth century by artists such as Georges Seurat, traces the influence of Johann Wolfgang von Goethe's color theory, and considers the extraordinary theories and practices that attempted to unite color and music or make color into an entirely abstract language of its own.

A seminal undertaking to suggest answers to many perennial questions about the role of color in Western art and thought, Color and Culture throws fresh light on the hidden meanings of many familiar masterpieces.

Новаторський, відзначений багатьма нагородами аналіз кольору в західній культурі від давніх греків до кінця ХХ століття від одного з найвідоміших авторів на цю тему.

Про що говорить нам мова кольору? Де починається один колір і де закінчується інший? Чи є він променистим візуальним стимулом, нематеріальною функцією світла, чи матеріальною субстанцією, яку можна формувати і компонувати? Колір має фундаментальне значення для мистецтва, але він настільки різноманітний, що навряд чи коли-небудь вивчався всебічно. Мистецтвознавець Джон Ґейдж розглядає всі можливі аспекти цієї теми у своєму новаторському аналізі кольору в західній культурі від давніх греків до кінця двадцятого століття.

Ґейдж описує перші теорії кольору, сформульовані грецькими філософами, а також подальші спроби римлян та їхніх учнів епохи Відродження систематизувати колір або наділити його символічною силою. Він розкриває його релігійне значення та використання в геральдиці, а також те, як художники епохи Відродження підходили до кольору за допомогою алхіміків. Він досліджує аналіз спектру, здійснений Ісааком Ньютоном і продовжений у ХІХ столітті такими художниками, як Жорж Сьорат, простежує вплив теорії кольору Йоганна Вольфганга фон Гете, а також розглядає неординарні теорії та практики, які намагалися об'єднати колір і музику або перетворити колір на власну абстрактну мову.

Фундаментальна спроба запропонувати відповіді на багато одвічних питань про роль кольору в західному мистецтві та думці, «Колір і культура» проливає нове світло на приховані смисли багатьох відомих шедеврів.