Lucy R. Lippard on Pop Art. 43842

Pop Art epitomized the free spirit of the 1960s, blending carnival-like qualities with bold colours and monumental scale, but based on a tough, no-nonsense, no-refinement standard appropriate to its time. Renowned art critic and curator Lucy Lippard's classic, contemporaneous study enriches our understanding of this groundbreaking art movement.

Across three chapters, the author first outlines the phenomenon of Pop Art, its antecedents and related styles ranging from folk art, Surrealism and Dada as well as the work of key artists such as Robert Rauschenberg and Jasper Johns. She then focuses on Pop Art in New York, discussing key iconic figures including Claes Oldenburg, Jim Dine, Roy Lichtenstein, James Rosenquist, Andy Warhol and Tom Wesselmann, who appropriated advertising, comics, and the conventions of commercial art and its specific techniques. Finally, Lippard provides an extensive overview of Pop Art's impact and evolution across Europe, particularly in France, Germany and Italy; and Canada, and so touches upon the work of Christo, Mimmo Rotella and many others, including Niki de Saint Phalle and Joyce Weiland, whose work are now experiencing a resurgence of interest.

Поп-арт уособлював вільний дух 1960-х років, поєднуючи карнавальні риси зі сміливими кольорами та монументальними масштабами, але базуючись на жорстких, безглуздих, без вишуканості стандартах, що відповідали своєму часу. Класичне сучасне дослідження відомого арт-критика і куратора Люсі Ліппард збагачує наше розуміння цього новаторського мистецького руху.

У трьох розділах авторка спочатку окреслює феномен поп-арту, його попередників та споріднені стилі, починаючи від народного мистецтва, сюрреалізму та дадаїзму, а також творчість ключових митців, таких як Роберт Раушенберг та Джаспер Джонс. Потім вона зосереджується на нью-йоркському поп-арті, обговорюючи ключові знакові постаті, серед яких Клес Ольденбург, Джим Дайн, Рой Ліхтенштейн, Джеймс Розенквіст, Енді Воргол і Том Вессельманн, які привласнили рекламу, комікси, а також конвенції комерційного мистецтва та його специфічні техніки. Насамкінець, Ліппард подає детальний огляд впливу та еволюції поп-арту в Європі, зокрема у Франції, Німеччині та Італії, а також у Канаді, торкаючись творчості Крісто, Міммо Ротелли та багатьох інших, зокрема Нікі де Сен-Фалле та Джойс Вайланд, чия творчість зараз переживає відродження інтересу.